Na stronie używamy cookies. Korzystanie z witryny oznacza zgodę na ich wykorzystywanie. Szczegóły znajdziesz w Regulaminie.
ZAMKNIJ X

Klasycyzm w sztuce - cechy i przedstawiciele

Ostatnio komentowane
[url=http://inderal.directory/]inderal[/url] [url=http://buyviagrasoft.reisen/]cheap viagr...
Billynat • 2017-09-20 09:08:58
[url=http://buytrazodone.shop/]trazodone[/url] [url=http://avodart.store/]avodart[/url] [u...
Billynat • 2017-09-20 00:46:42
takie se
ggg • 2017-09-19 19:05:57
[url=http://buyanafranil.shop/]anafranil ocd[/url] [url=http://retina.fund/]tretinoin 0.1 ...
Charlestuh • 2017-09-19 16:36:49
Autor:
Drukuj
Drukuj
Rozmiar
AAA

Klasycyzm w sztuce - cechy i przedstawiciele

Klasycyzm to kierunek w sztuce zapoczątkowany w renesansie, obecny w kulturze do końca XVIII wieku, a w niektórych krajach nawet dłużej.

Jego nazwa wywodzi się od łacińskiego słowa classicus, które oznacza „doskonały”, ale też – „wyuczony”. Doskonałość owa polegała przede wszystkim na zachowaniu proporcji, wiernym odtwarzaniu rzeczywistości, dbałości o harmonię i symetrię. Tak pojmowali piękno starożytni Grecy i Rzymianie. Od nich wzór ten przejęli twórcy renesansu, a z kolei za ich pośrednictwem przetrwał on aż do czasów oświecenia.

Szczytowa faza europejskiego klasycyzmu przypada na pierwszą połowę XVII wieku. W późniejszych latach oświecenia dominowały takie nurty jak: manieryzm, rokoko i sentymentalizm. Wszystkie one bazowały w jakiś sposób na klasycyzmie, kontynuując pewne tradycje, a polemizując z innymi, zawsze jednak traktując klasycyzm jako punkt odniesienia.

Cechy charakterystyczne klasycyzmu

Jacques-Louis David, Madame Recamier
Jacques-Louis David, „Madame Récamier” (1800)

 

- uznawanie za wzór sztuki starożytnych Rzymian, szczególnie z okresu panowania Oktawiana Augusta;
- naśladowanie rzeczywistości – tzw. zasada mimesis obowiązywała nie tylko w teatrze, zarówno rzeźba, jak i malarstwo dążyły do zachowania maksymalnej wierności przedstawienia;
- ukazywanie

Polecamy również:

Komentarze (0)
2 + 5 =